《夺冠》原名《中国女排》，是由中宣部与国家体育总局联合拍摄，该剧讲述了中国女排的奋斗历程和顽强拼搏、为国争光的感人故事。

导演陈可辛指出：《夺冠》是一部用中国女排精神拍的电影，同时也是一部带有使命感的电影。

然而，这样一部由官方立项监制，政治地位极高的电影，从拍摄、成片到公映并非一帆风顺。

一、各方高度重视，导演不负众望

体育电影先天的类型优势，通常意味着对抗、悬念与励志。但放眼世界影坛，体育题材电影能够获得巨大成功的并不多见。计划要拍摄的《夺冠》不仅是一部体育电影那么简单，对于大部分中国人来说，它是一段印记，一种精神，一份情怀。只许成功不许失败。

为此，中宣部、国家体育总局多次组织主创团队，召开研讨会，就该片的主题、方向、定位等给出了非常高的要求。

比赛的热血澎湃、紧张刺激、高潮迭起，尤其能不能拍出女排团结协作、敢于拼搏的女排精神、魂魄？！而导演是来自香港的陈可辛，各方期望值很高，但并无把握。

据说陈可辛在两年筹备、几个月的拍摄中，也曾难到几次想要放弃，甚至觉得这是个不可能的任务。从演员挑选、剧情设计、拍摄过程、后期剪辑等等诸多方面，可谓历尽艰难。但或受女排精神的鼓舞，他选择了迎难而上。

陈可辛像一个能工巧匠，把中国女排从1981年首次赢得世界杯前漫长艰苦的卧薪尝胆，到2016年三度问鼎奥运会冠军的辉煌瞬间，这期间的蛰伏与崛起，都放置于成熟的类型片叙事当中，讲故事，镜头语言、节奏控制、场面把握，都是非常类型片的模式，非常高超准确到位。

事实证明，陈可辛不负众望。

二、演员挑选一波三折，成片历尽困难

导演陈可辛说，这部电影可谓一波三折，片中几乎所有的演员都至少拒绝过三次，好在最后这些好演员都被他说服了。最关键的，当然是扮演女主角郎平的人选巩俐，以及男主角陈忠和的人选黄渤。

巩俐，这位观众眼中的演技女王，坦言自己一开始有点信心不足：“郎平可是全国人民的偶像，如果我演不好，就可能会成为千古罪人”。好在剧组慧眼识人，认定了巩俐是不二之选，经再三动员、终于说服了巩俐。

而巩俐真的没人大家失望，为了出演郎平这一角色，巩俐提前数月前往女排训练基地和比赛现场，贴身观摩。还在随身携带的笔记本上不时记录，实地观摩郎平指导带教、比赛，与郎平深入交流，做足了功课。

电影中她坚定的眼神，铿锵有力的声音，霸气的性格，无论神、行、声、势简直像极了现实中的郎平。受到郎平本人的肯定和喜爱，以及各方的好评。

男主人选黄渤已经与陈可辛导演合作过不止一次，但当陈可辛导演再次邀请他出演陈忠和角色时，黄渤一开始也是拒绝的。他认为“演一个有真实原型、而且大家很熟悉这个原型的人物，创作上有难度。而且我们的队员全都是真的职业排球运动员，但我们并不是排球专业的人。”

在陈可辛导演的一再坚持下，黄渤接下了这个角色。至于为什么一定要让黄渤来演，陈可辛早在多年前的一次采访中给出了答案：简单说，就是两个字，担当！这与早期的中国女排精神完美契合。而事后证明，黄渤的戏份也非常出彩。

即便是郎平动员自己的女儿出演自己青年时的角色，也费了不少周折；而白浪为演好妈妈年轻时的英姿，凭借超强的毅力，短期内就减肥数十斤。演出也非常成功。

青年演员彭昱畅，为把角色演好，提前进行了半个月的排球训练。正式拍摄中，有不少技术性较强的动作：一场临时增加的戏中，需要陈忠和“鱼跃”救球，彭昱畅为做出标准动作，反复扑倒在地，后终于得到导演和排球指导认可。精神可嘉。 

而在剧中本色出演的不少女排前队员和现役队员，都为拍好哪怕一个镜头，不惜反复在场上摸爬滚打，在拍电影这样非本职的工作中，也把女排精神演绎得非常完美。

为把赛场的竞争激烈、冲击力、震撼力表现到位，主创团队与CINITY品牌的合作，采用48帧拍摄，部分场景采用96帧拍摄。这一影院系统号称融合了电影放映领域的最新技术：4K、3D、高亮度、高帧率、广色域、高动态范围、沉浸式声音，其中高帧率放映将成为该片的最大卖点和看点。

三、好事多磨，精彩你真不容错过

成片后，该剧的公映并没有一帆风顺，先是由于：陈忠和曾指责影片毁损其形象，作为对争议的回应，影片对陈忠和的故事脉络进行了删改，预告片中彭昱畅吃鸡腿的镜头已经消失，如此，我们无法知道这条线本来的样子，但删删改改后留下来的，的确没有再损毁陈忠和，但也只剩下不痛不痒的“陈忠和”。

但据看过该片的业内人士说：无论黄渤或者彭昱畅的戏份，真的都没有给陈忠和老师抹灰或者丢脸，可以说，他们把陈忠和刻画到非常贴切，甚至可敬可爱。

在后就是更名风波，以及因为疫情的撤档，真可谓好事多磨啊，最终这部万众期待的电影定于2020年9月30日在中国内地上映。

相信那一天，将会有无数国人涌入影院，重温女排队员们奋力拼搏，勇夺桂冠，激动人心的历史画面，感受女排精神带给人们心灵深处的震撼。

友情提示一下：由于本片过于逼真感人，煽情励志，不少画面让人泪奔,有女观众哭到稀里哗啦都，观影请备足纸巾。